Manel Gavarri, un avi de memòria prodigiosa, s’embarca en un avió a l’aeroport de Sydney, disposat a tornar al seu país i a donar un últim cop d’ull a una llarga vida que justament s’inicia amb el segle. Al llarg del viatge, evoca, a través de les històries més sorprenents, tots els oficis que ha hagut de fer (sanador de porcs, cambrer, fotògraf, empleat de la Companyia elèctrica, hoteler), així com també la seva evolució ideològica (anarquista, franquista, catalanista). Tan sols un home de molts oficis com ell i de pocs escrúpols morals ha estat capaç de sobreviure als daltabaixos del segle que ara acaba. Mèrit, aquest, que la societat, per mitjà de les autoritats polítiques, és just que li reconegui a les acaballes de la vida.

Ànima de bolero, obra pòstuma d’Isidor Cònsul, recopila els contes publicats anteriorment en diversos llibres col·lectius amb alguns d’inèdits. A manera de crònica i amb el rerefons de la guerra civil, s’endinsa en el temps, en el paisatge de Ponent, per tal de donar vida als personatges i a la gent que han format part del seu univers personal i literari.

A ca’la sonámbula és un entremès en vers de temàtica rural i crítica social, publicat el 1881 i estrenat al Teatro Català del Romea el mateix any.

L’heroisme, la generositat d’esperit i altres virtuts escassament humanes consisteixen no tant a fer determinades coses com en la manera determinada de fer-les o en allò que ha mogut l’home a executar-les, tal com l’atletisme, per exemple, no consisteix a saltar una cleda o enfilar-se per una corda, sinó a fer-ho precisament encara que no hi hagi cap gos foll en les proximitats que ho aconselli d’una manera efectiva. Així mateix es pot ser equilibrista sense tenir-ne esment, i màrtir sense saber-se’n fer l’aurèola que enlluerni el món o almenys il·lumini la trista tenebra íntima de cada dia. La tragèdia d’aquests és que tenen tots els inconvenients dels veritables equilibristes i màrtirs i no gaudeixen de cap de llurs avantatges. Heus ací, doncs, la història d’uns equilibristes sense públic i d’uns màrtirs sense aurèola.

La visita d’un antic company de la facultat de Dret brinda al protagonista l’oportunitat, única per a ell, de fer una profunda i retrospectiva anàlisi de la seva situació vital, de les circumstàncies i causes passades que l’han guiat al present, una trajectòria que contrasta amb la del metòdic i ambiciós notari de províncies, Puig-Oriol.

A través de una larga, estremecedora y minuciosa confesión, que ella denomina «la crónica de un derrumbamiento», Matilde Verdú, la protagonista de La cruz de San Andrés, nos hace un relato puntual de su vida.Sexo, frustración, locura y muerte se entrelazan íntima y amorosamente hasta componer un retablo magnífico y sobrecogedor, que incluye desde los pequeños acontecimientos de la vida cotidiana hasta los sucesos más dramáticos que jalonan su existencia.La cruz de San Andrés se convierte así, de la mano de inteligente y experta de Camilo José Cela —cuya maestría habitual le ha valido el Premio Nobel de Literatura—, en una lúcida y penetrante reflexión moral sobre la condición humana y los avatares que la acechan, en la que no falta el contrapunto sorprendente de un humor teñido de piedad y de ternura; estamos ante una obra maestra de la literatura española contemporánea, una de las lecturas más apasionantes de los últimos tiempos.Esta novela ha obtenido el Premio Planeta 1994.

«¿Existía Estambul?», se pregunta uno de los personajes. «¿O no era nada más ni nada menos que un espacio sin límites que todos, en algún momento, llevamos en la espalda, pegado como una mochila?» Pero el lector, a estas alturas del libro, sabe ya que el mundo tiene cajones secretos, que algunos pensamientos cobran voz, o que nada, quizá, sea tan real como nuestros propios Sueños. A lo largo de las cinco historias que configuran «Con Agatha en Estambul» una niña entra en un convento con un baúl y un traje de novia; una joven ejecutiva asiste impotente a las enigmáticas apariciones de una mujer vestida de verde; una feliz esposa se sobrecoge ante el panteón familiar de su marido; alguien pierde súbitamente la memoria una mañana cualquiera en un viejo café; una serie de imprevistos, en fin, distorsionan la relación de una pareja de turistas en un Estambul invernal envuelto en brumas. Una atmósfera muy especial planea sobre nosotros, contaminándonos poco a poco, seduciéndonos, arrobándonos. Desde la primera hasta la última línea.

Trilogía de la huida reúne las novelas: Algún amor que no mate, Blanca vuela mañana y Háblame, musa, de aquel varón. Los tres tienen ese origen común, la melancolía que deja en las personas la lucha que parte de la evidencia de un fracaso: la pareja fracasó, pero hay que reconstruir el amor. Dulce no abordaba ese asunto con un propósito previo, ella no hacía teoría de lo que iba a escribir, y no escribía nada como una teoría; abordaba las novelas con la misma frescura, y con la misma libertad, con la que abordaba los poemas, como exabruptos de su sentimiento, y en el fondo de sus sentimientos, en el origen de su melancolía, estaba la evidencia, y la rabia, ante ese fracaso.

Pura materia enloquecida de azar, eso, pensaba Qüity, es la vida. En El Poso, uno de esos pequeños Auschwitz en que se habían convertido las villas en Buenos Aires, la hermana Cleopatra, una travesti que dice comunicarse con la Virgen, predica rodeada por una corte de chongos, putas, nenes y otras travestis. Qüity la vio por primera vez en los videos de las cámaras que vigilaban la villa. La vio bella, la escuchó elocuente: había que organizar la villa, sacar a los pibes del paco, a las pibas de la calle, y la Virgen les diría cómo. Entonces Qüity creyó haber encontrado la historia del año.Con una lírica sobrecogedora y un estilo completamente personal para abordar el lenguaje coloquial, Gabriela Cabezón Cámara pasa con inteligencia de la tragedia a la comedia; de la nostalgia, el dolor y el odio, al vértigo y el frenesí de la cumbia, las plegarias, el alcohol y el sexo. Un relato en el que la marginalidad aparece como el mayor de los abismos. Pero también una historia de amor, delirio, mística y desenfreno, de un humor absolutamente candoroso. Sin dudas, una revelación para la narrativa argentina y latinoamericana actual.

En 1874, Emeterio decide emigrar a México en busca de fortuna, y se despide de sus padres en una perdida aldea de Asturias. En México, su trayectoria le llevará de mozo de tienda, que duerme bajo el mostrador, a dueño de un emporio de establecimientos de bebidas alcohólicas. Pero sus esfuerzos exitosos en los negocios no se verán recompensados por la labor de sus hijos, que despilfarrarán la fortuna en una vida disipada con continuos viajes a Madrid, ni por sus hijas, condenadas a un papel secundario en una sociedad machista. Cuando uno de sus nietos, en la tercera generación, retome la iniciativa económica tendrá que enfrentarse con una amenaza inesperada y devastadora: la pérdida de la memoria.

«No sé quién soy».A los cuarenta años, Carlos, un publicista de éxito, descubre que quienes creía que eran sus padres no lo son. Él fue dado en adopción de forma ilegal con la complicidad de un médico, una monja y un taxista.Cuarenta años antes, en una casa cuna de Valladolid, María Dolores, una joven soltera, da a luz un bebé. A las pocas horas del alumbramiento, le comunican que el niño ha muerto de una extraña infección. Pero algo en su interior le dice que las cosas no son lo que parecen.

El móvil fue la primera novela corta de Javier Cercas, una narración con la que cerraba el volumen de cuentos que con el mismo título publicó en 1987. Como afirma el propio Cercas, de aquel libro salva esta historia porque es la única en la que, dieciséis años después, todavía se reconoce. Al lector no le costará adivinar que toda la obra de Cercas está contenida y quintaesenciada aquí: los guiños borgianos, el irreprimible deseo de usar lo narrado como excusa para proponer un arte poética, el desarrollo argumental, preciso como un reloj, el gusto por la mise en abîme y, sobre todo, la ironía de una historia que siempre se vuelve contra el propio narrador. Además, la edición cuenta con un epílogo de Francisco Rico.

¿Quién no ha pasado en la vida por épocas de confusión y desconcierto semejantes a la que debió de vivir el pobre Jonás en el vientre de la ballena? Esta es la tragicómica experiencia que Javier Cercas nos invita a conocer. ¡No desperdiciemos la ocasión de acompañar a los entrañables personajes, algo alelados y desquiciados —como lo estaría cualquiera en sus circunstancias—, creados por Cercas en sus peripecias por El vientre de la ballena!Cuando, una tarde de agosto, Tomás se topa con Claudia, un antiguo amor de la adolescencia, todavía no sabe que su existencia está a punto de dar un quiebro inesperado. Este simple encuentro fortuito, de pronto, parece depararle la mujer de su vida, pero ignora aún en qué pesadilla de cómicos equívocos está a punto de sumergirse. Todo se trastoca: un matrimonio que languidecía, el precario puesto de profesor ayudante de literatura en la universidad, los amigos de siempre; nada es de repente como «antes». Arrastrado por los acontecimientos que se atropellan, Tomás, el reflexivo profesor, como quien busca sin saberlo su propia perdición, persigue desesperado un amor apenas intuido, que se le revela algo misterioso y que no puede interpretar sino como fatal. Tomás nos hace avanzar en sus risibles aventuras sin dejar por ello, gracias a la irónica distancia que le otorga la memoria, de iluminarnos sobre las jugosas lecciones que recibe en el duro aprendizaje de las inextricables relaciones humanas y los espejismos de la felicidad.

Ésta es la historia de una amistad, una amistad que empieza en 1987 cuando el narrador, un joven aspirante a novelista, viaja a una universidad del Medio Oeste estadounidense y conoce a Rodney Falk, su compañero de despacho, un ex combatiente de Vietnam huraño e inabordable, ferozmente lúcido y corroído en secreto por su pasado. Pero ésta es también la historia de una experiencia radical en el abismo indescifrable del mal y la culpa, que el propio narrador sólo logrará entender y asumir años más tarde, como en una fulguración, cuando conozca el éxito y lo que éste tiene de corrupción insidiosa. Para entonces la figura imprecisa de Rodney y su historia devastadora acabarán imponiéndosele con la fuerza de lo necesario, como un emblema de su propia historia, y acaso de la condición humana. Con una escritura de engañosa transparencia y una trama que no da tregua al lector, La velocidad de la luz indaga en nuestra ilimitada capacidad de hacer daño, en la infinita estupidez de la guerra y en la infinita estupidez del éxito, pero sobre todo en el poder definitivo de la literatura para enfrentarse a la realidad y exorcizar sus demonios.

Las "Cartas marruecas" conforman una novela epistolar del escritor y militar español José Cadalso, publicada en 1789 de forma póstuma. Es un conjunto de noventa cartas que narran la historia de Gazel, un joven marroquí que habiendo viajado por toda Europa llega a España en la comitiva de un embajador de Marruecos, y que aprovecha la oportunidad para conocer las costumbres y la cultura del país, y compararlo con otros países europeos. La modernidad de la prosa, el carácter polémico de muchas de las Cartas, la permanente actualidad de muchos de los temas tratados por el autor en su crítica de España, y el tono fácil y ameno que mantiene en la obra contribuye a que esta obra haya ido ganando reconocimiento desde el día en el que se publicó. Hoy en día es considerada por muchos críticos como una de las obras maestras de la literatura del siglo XVIII en España.

Más allá de la historia de «San Rafael», la finca de nuestra novela, y las distintas generaciones de familias unidas a ella, esta es la historia del espíritu del campo, y de cómo ese espíritu, reflejado de distintas formas —en lo meteorológico, lo mineral, lo vegetal y animal—, pero interdependientes al fin, invade y posee a los que se entregan a él. Publicada por primera vez en 1958, «Historia de una finca» arranca a finales del siglo XIX y abarca toda la primera mitad del siglo XX, retratando los distintos personajes que van haciéndose cargo de las tierras y las vicisitudes históricas y personales que condicionan esa relación con la tierra. Vemos el paso de una sociedad con duras restricciones sociales a las primeras reivindicaciones laborales, las huelgas, la mecanización del campo y la primera modernización y racionalización de la explotación agrícola. Y sobre este fondo, la gente, con sus miserias y grandezas, traiciones y lealtades profundas. «San Rafael», la gran finca creada por los hermanos José y Jesús de las Cuevas, tiene siempre la capacidad de despertar grandes pasiones o al menos mostrar la verdadera personalidad de sus moradores, el erotismo más fértil, la laboriosidad desesperada, el ansia de belleza caprichosa, la amistad, el valor y honradez que marca el carácter de los seres fuertes. Cargadas de vitalidad y emoción, escritas con un estilo agudo y ágil pero lleno de lirismo y silencios entre sus personajes, estas páginas renuevan lectura tras lectura su condición de clásico universal y bucólica hispana.

Antes de Internet, antes de los efectos digitales, antes de los blu-rays y los smartphones, existió otro mundo. Un mundo en que los tebeos se vendían en quioscos, en que nunca sabías qué historia encontrarías en su interior y en que cuatro chicos locos por los cómics emprendieron el camino que les llevaría a convertirse en adultos.Julián M. Clemente se une al guionista y director de cine Helio Mira en una novela íntima, nostálgica y reveladora sobre la generación que creció leyendo, coleccionando, compartiendo y viviendo los cómics de superhéroes en la España de finales de los años ochenta, cuando no parecía haber nada más importante en el mundo.

«Loslibros no pueden ser morales ni inmorales», afirmaba Clarín, en 1896, al coleccionar en libro sus Cuentos morales. Así los llamó porque «en ellos predomina laatención del autor […] al hombre interior, su pensamiento, su sentir, su voluntad».Veintiocho relatos o cuadros morales, fruto, según José María Merino, de la «poderosaimaginación del autor para inventar personajes». Un verdadero archivo dealmas, muyrepresentativo de la cultura española y europea del cuento periodístico yliterario de fin de siècle. Más de un siglo después, con la capacidadpoética —eirónica—de su prosa, Clarín,cerebro y corazón (o viceversa) en entrañable ser único, sigue invitando al lector a una fascinante ypunzante, por muy íntima, exploración de la interioridad humana.Incluye los siguientes cuentos:El cura del vericueto - Boroña - La conversión de Chiripa - El número uno - Para vicios - El dúo de la tos - Vario - La imperfecta casada - Un grabado - El torso - Cristales - Don Urbano - El frío del Papa - León Benavides - El Quin - La Noche-mala del Diablo - Ordalías - Viaje redondo - La trampa - Don Patricio o el premio gordo en Melilla - El sustituto - El señor Isla - Snob - «Flirtation» legítima - El caballero de la mesa redonda - La tara - González Bribón - La Reina Margarita

El volumen está formado por trece cuentos que se conforman como ejemplos del vivir, iluminados por la fe y el amor o por la preocupación social. Junto al primero que da título al volumen (El Señor) aparecen otros inolvidables como el emotivo ¡Adiós, Cordera!, el espiritual Cambio de luz o el sorprendente y cómico Cuento futuro. Todos ellos presentan al lector uno o varios personajes bajo un conflicto de diversa índole dentro de un ambiente determinado y cuyo final sorprenderá en la mayoría de los casos.Incluye los siguientes cuentos:El Señor - ¡Adiós, Cordera! - Cambio de luz - El centauro - Rivales - Protesto - La yernocracia - Un viejo verde - Cuento futuro - Un jornalero - Benedictino - La Ronca - La rosa de oro

Pipá, un harapiento pillete de doce años, es, «como César, rápido enla ejecución de sus planes» y, gracias a eso, se introduce, disfrazado, en unacasa rica donde sirve de distracción a Irene, una niña a la que su madre cuidacon mimo. Allí conoce un mundo que ignoraba: «El pobre pilluelo había aprendidoa ser librepensador en las prematuras enseñanzas de la vida; en su cerebro, tandado a los sueños, nadie había sembrado esas hermosas ilusiones mitológicas quemuchas veces dan fuerza bastante al hombre para sufrir las asperezas delcamino». Al escuchar los cuentos con que su madre distrae a Irene, Pipá,«aunque cazurro y socarrón y muy experimentado en la vida, niño al fin, abríael alma a los engaños de la fantasía y respiraba con delicia aquel aire de losobrenatural y maravilloso, natural aliento de las almas puras, jóvenes einocentes».