Notas
[1] Las primeras emisiones de televisión se hicieron en el Reino Unido en 1927, aunque hasta 1949 no empezó a convertirse en un fenómeno mediático. La red mundial (World Wide Web) se ideó en 1990 pero empezó a incorporar contenidos accesibles hacia 1993.
[2] Robert McKee, El guión, p. 17.
[3] Su rival Syd Field también aparece en una película independiente, interpretándose a sí mismo, Road to Park City (2000), de Bret Stern.
[4] Robert McKee, El guión, p. 17.
[5] Citado por Michel Chion, Cómo se escribe un guión, p. 216.
[6] Elliot Grove, Write + sell the hot screenplay, pp. 3, 69 y ss.
[7] Eric Norden «Una cándida conversación con el Sumo Sacerdote del Pop Cult y Metafísico de los Medios» (Playboy, 1969).
[8] Jean-Claude Carrière, La película que no se ve, p. 14
[9] Vsevolod Pudovkin, Lecciones de cinematografía, p. 76.
[10] Jean-Claude Carrière, La película que no se ve, p. 32.
[11] Charles Spencer Chaplin, «El gesto comienza donde acaba la palabra o
¡Los talkies!», en Textos y manifiestos del cine, de Joaquim Romaguera i
Ramio y Homero Alsina Thevenet, pp. 472 y ss.
[12] Citado en Cine silente, en la página web: http://redescolar.ilce.edu.mx/
[13] Robert L. Carringer, Cómo se hizo Ciudadano Kane, p. 27.
[14] Alejandro Montiel, Teorías del cine, balance histórico, p. 10.
[15] Jean-Claude Carrière, Práctica del guión cinematográfico, p. 33.
[16] V. Pudovkin, Lecciones de cinematografía, pp. 27-28.
[17] Bordwell y Thompson explican este extraño fenómeno perceptivo y también la ilusión de movimiento del cine en El arte cinematográfico, pp. 31 y ss.
[18] Guía visual de Pintura y Arquitectura (El País/Aguilar), donde se puede encontrar un análisis pormenorizado del cuadro de Watteau.
[19] Bordwell y Thompson, El arte cinematográfico, p. 184
[20] Néstor Almendros, Días de una cámara, p. 28
[21] Lo cuenta su alumno Vladimir Nizhny en Lessons with Eisenstein (citado por Bordwell y Thompson en El arte cinematográfico, p. 183).
[22] Alejandro Montiel, Teorías del cine, p. 39.
[23] Iván Tubau, Hollywood en Argüelles, p. 49.
[24] Sergei Eisenstein, «Del cine al teatro», en Teoría y técnicacinematográficas, p. 29.
[25] Irving Blacker, Guía del escritor de cine y televisión, p. 72.
[26] Bordwell y Thompson, El arte cinematográfico, p. 42.
[27] Bordwell y Thompson: El arte cinematográfico, p. 292
[28] Jean-Claude Carrière, Práctica del guión cinematográfico, p. 47.
[29] En realidad, explica Chion, la «acusmática» es un término griego recuperado por Jerónimo Peignot y teorizado por Pierre Schaeffer que significa que se oye sin ver la causa originaria del sonido. Esta definición amplia permite considerar medios acusmáticos la radio o el teléfono (véase Michel Chion, La audiovisión, pp. 74 y ss.).
[30] Xavier Berenguer, «Escribir programas interactivos» (ver Bibliografía para la referencia web).
[31] André Bazin, «Grandeza de Candilejas», p. 97: Charlie Chaplin
[32] Walter Murch, En el momento del parpadeo, p. 151.
[33] Rosa Álvarez Berciano, La comedia enlatada. De Lucille Ball a Los Simpson, pp. 45 y ss.
[34] Walter Murch & Michel Ondaatje, The Conversations, p. 23
[35] François Truffaut, Las mejores películas de mi vida, pp. 286 y ss.
[36] William Goldman, Nuevas aventuras de un guionista enHollywood, p. 134.
[37] La masa (2003), dirigida por Ang Lee.
[38] Robert McKee, El guión, p. 97.
[39] William Goldman, Aventuras de un guionista en Hollywood, p. 132.
[40] Samuel Johnson, Prefacio a Shakespeare, p. 35.
[41] William Shakespeare, Enrique V., Prólogo.
[42] Sófocles, Edipo rey.
[43] Rudyard Kipling, Mrs. Bathurst.
[44] Ya antes del sonoro, la música, aunque no incorporada propiamente a la película, la acompañaba, pero se hacía mediante una orquesta, un pianista en vivo o usando discos sincronizados.
[45] Joseph McBride, Hawks según Hawks, p. 45.
[46] Iván Tubau, Periodismo oral, hablar y escribir para televisión, p. 76.
[47] Richard Williams: Animator’s Survival Kit, p. 336.
[48] Señalar la importancia de la puesta en escena no implica un desprecio del montaje por parte de la nouvelle vague: para Godard, la tarea más importante de un director era ocuparse él mismo del montaje.
[49] Citado en «Would We Really Watch Reality T.V. If It Were Really Real?», de Scott Pollard, en http://www.rodrun.org/Articles/reality.htm
[50] William Goldman, Aventuras de un guionista en Hollywood, p. 132.
[51] Jorge Luis Borges: «Mi entrañable señor Cervantes», conferencia dictada en Austin en 1968.
[52] David Lodge, El arte de la ficción, p. 326.
[53] Esa biografía, por cierto, también se podría aplicar a Casanova y, en tal caso, el lector o el público no se sentirían estafados.
[54] Robert McKee, El guión, p. 116.
[55] Bordwell y Thompson, El arte cinematográfico, p. 104.
[56] Gloria Saló, ¿Qué es eso del formato?, p. 31.
[57] Bordwell y Thompson, El arte cinematográfico, p. 71.
[58] Elia Kazan por Elia Kazan (entrevista con Michel Ciment), p. 245.
[59] Julián M. Clemente y Lorenzo F. Díaz, X Men, el precio de un sueño, p. 163.
[60] Del macguffin se hablará en la segunda parte de este libro.
[61] Hitchcock/Truffaut, El cine según Hitchcock, p. 61.
[62] Irwin R. Blacker, Guía del escritor de cine y televisión, p. 37.
[63] François Truffaut, El cine según Hitchcock, p. 117.
[64] Robert McKee, El guión, pp. 316 y ss.
[65] Syd Field, El manual del guionista, p. 73.
[66] Joseph McBride, Hawks según Hawks, p. 42.
[67] Irving Blacker, Guía del escritor de cine y televisión, p. 29.
[68] Skip Press, The complete Idiot’s Guide to Scriptwrting, p. 106
[69] William Archer: Playmaking (edición digital).
[70] Skip Press: The Complete Idiot’s Guide to Scriptwriting, p. 108.
[71] Syd Fiel, El manual del guionista, 12 y ss, y Robert McKee, El guión, pp. 143 y ss.
[72] Willian Archer, Playmaking (edición digital).
[73] Syd Field. El manual del guionista, p. 112.